山西晚报·山河+讯   近日，太原万象城举办城市深度文化对谈活动，邀请导演、编剧、制片人贾樟柯，上海泰美术馆执行馆长、策展人杜曦云，中央美术学院美术馆副馆长、设计学院教授海军，太原理工大学建筑与艺术学院院长史文正，感性城市创始人、撰稿人佐夫等多位文化、艺术、设计、建筑领域嘉宾来到现场，以故土山西为原点，围绕故乡记忆、艺术创作、公共文化、城市发展展开一场思想交锋，探寻地方经验如何走向广阔世界，挖掘山西文化面向当代的全新可能性。

活动吸引众多文化爱好者与市民到场，共同聆听各界嘉宾对这片土地的观察与思考，探讨本土人文如何滋养艺术创作，文化力量又怎样反哺城市公共生活。整场对谈分为“故乡与创作”“艺术与生活”两大篇章，以“山西如何成为观看世界的起点”开启对话。

贾樟柯（中）等多位嘉宾在现场进行交流。

活动开场，几位嘉宾分别分享烙印在脑海中的山西画面，那些故土独有的场景、声音与生活片段，搭建起共同的情感语境。导演贾樟柯结合自身从汾阳、太原再到北京的人生轨迹，谈及离开故乡之后，对故乡是一种无意识的情感，距离如何重塑自己看待故土的眼光，他带着摄影机重回山西，曾经习以为常的普通人与县城烟火，成为电影创作最珍贵的素材。“用历史的观点理解今天的历史，是山西给我带来的财富。”贾樟柯坦言，山西这几年给他最大的触动在于历史感。

谈及本土创作，贾樟柯表示，自己大部分电影均在山西取景、使用山西方言，创作者应当遵从自我，忠实于个人真实的生活经验。在他看来，语言是情感表达的独特载体，方言有着普通话难以企及的表达准确性。创作中他会用汾阳话诵读剧本对白，打磨人物台词。山西地域里周全的人情礼数，化作影片独有的情感表达，为故事赋予难得的“活人感”。调动自身故土生活经验，是他进行影像创作的重要根基。

杜曦云则结合自身身份抛出思考：极具地域特质的山西本土经验，为何能够跨越地域，打动不同背景的观众。

下半场对话聚焦“艺术与生活——山西如何成为新的文化发生地”，话题从个体创作延伸至公共文化建设、城市空间更新、文化跨界传播等现实议题。聊到影迷奔赴山西寻访电影取景地的“圣地巡礼”现象，贾樟柯回顾平遥国际电影展十年风雨历程，作为从县城走出的创作者，他坦言一直希望把电影展落地山西县城，城市汇聚优质文化资源，但县城文化供给相对薄弱，平遥正是古老历史与新锐电影艺术碰撞出化学反应的理想之地。他透露，第十届平遥国际电影展取消“从山西出发”单元，源于本土导演已经快速成长，不再需要特殊优待，拆掉地域壁垒，让山西创作者与全国创作者同台竞技，正是山西电影取得进步的有力证明。

海军则围绕山西古建筑、传统器物与技艺，剖析传统文化如何转译，融入当代设计与大众日常生活。

史文正则从建筑与城市更新角度补充，大型文化活动想要长久生长，不能只停留在短期盛会，城市街区、公共空间需要适配普通人日常使用，让本地居民真正走进、享用文化空间，才能实现文化的持续生长。

现场互动环节，有影迷提问AI技术与电影艺术的关系。贾樟柯介绍，自己已经参与拍摄三部AI短片，在他看来，面对AI这一全新电影生产工具，电影从业者必须主动了解、学习掌握，伴随技术不断迭代，未来或将诞生独有的AI美学。他认为，AI创作与山西文化资源有着很高的适配度，山西留存大量神话与远古传说，不少现实场景难以实拍完成，AI技术恰好可以补足这一创作短板。