6月28日，山西省歌舞剧院创排的大型民族歌剧《太行颂》在山西大剧院隆重上演。整场演出气韵厚重、感染力十足，鲜活立体的人物形象、跌宕动人的红色剧情，深深感染了现场每一位观众。山西省歌舞剧院深耕红色舞台艺术创作，此前打造的《三把锁》斩获国家级大奖，广受业界赞誉。此次主创团队精益求精、反复打磨，倾力打造礼赞太行风骨、传承红色血脉的精品力作，再度攀登民族歌剧艺术新高峰。

该剧以1938年日军“九路围攻”晋东南的残酷战事为时代背景，讲述了山村少女李子清的革命成长与家国坚守。战乱之中，李子清痛失双亲，又遭当地财主王有田逼婚。为挣脱命运桎梏、奔赴救国之路，她毅然剪去长发、女扮男装投身军营，踏上保家卫国的征程。烽火军营淬炼初心使命，她与战友郝江海朝夕相伴、并肩训练，结下深厚战友情。在惨烈的关家垴血战中，李子清冲锋在前、英勇杀敌，不幸身负重伤，女儿身份也意外曝光。凭借战场上无畏拼搏的表现，她光荣加入中国共产党，完成了从山村少女到革命战士的蜕变。

岁月无言，硝烟证情。1943年，李子清与郝江海历经生死考验、情愫暗生，在奔赴战场前夕许下相守一生的诺言，缔结了忠贞不渝的战地姻缘。战事紧迫、家国为重，婚后的李子清身怀六甲仍勇担重任，牵头扛起妇救会工作，带领太行乡亲转运伤员、储备粮草、支援前线。面对日寇威逼围困，她带领全村百姓立下宁死不屈的誓言，誓死守护家园、坚守太行阵地。

山河未安、征尘未洗，郝江海后又奔赴抗美援朝战未按最终埋骨异国，二人半生别离、天人永隔，用平凡生命书写了不平凡的家国大义。

全剧以小人物折射大时代、以个人悲欢映照家国山河，生动诠释了不怕牺牲、不畏艰难、百折不挠、艰苦奋斗、万众一心、敢于胜利、无私奉献的太行精神，让厚重的红色精神走出历史、落地舞台，实现了红色精神的具象化、情感化、艺术化表达。

剧本叙事结构精巧，三条主线三线交织、相辅相成、层层递进，构建出立体饱满的抗战叙事体系。以女主角李子清从军报国、淬炼成长为革命成长线，以她与郝江海聚散相依、生死相守的情愫为战地爱情线，以太行儿女众志成城、共御外敌、死守家园的壮举为群众抗争线，三线并行、互为烘托，让个体命运、儿女情长与民族命运深度交融。

主演团队唱功精湛、演绎细腻。女主角李子清由高旭丽饰演，男主角郝江海由乔佳饰演，二人唱腔设计编排精妙考究，独唱铿锵有力、二重唱婉转悠扬，声线舒展绵长、如行云流水。高低音转换自然圆润、收放自如，精准拿捏出角色报国赤诚与离别离愁的复杂心境，将革命者的家国担当与普通人的温柔情愫演绎得淋漓尽致，舞台声乐感染力十足。

剧中唱词意蕴悠长、直抵人心。“真想与你耕田种地度时光，真想伴你白发苍苍看夕阳”，道出战乱年代普通人质朴纯粹的烟火憧憬；“望不断鸿雁飞向南，看不穿秋水共长天”，写尽战地别离的绵长牵挂与刻骨思念。浓郁真挚的儿女情长，并未冲淡家国大义，反而让革命人物挣脱符号化、脸谱化，变得血肉丰满、真实立体，更具共情力量。

配角塑造亦是本剧亮点。许成龙饰演的地主王有田突破传统反面角色的刻板套路，以丑角艺术演绎旧时代乡绅的复杂人性。表演克制细腻、张弛有度，精准刻画人物精明世故、趋利摇摆的性格特质。大敌当前，他尚存乡土良知、心系家园；但受阶级局限，遇事瞻前顾后、犹豫不决，矛盾纠结的人物形象真实鲜活、贴合时代底色。美中不足的是该角色戏份偏少，若在开篇逼婚情节中稍加铺垫、点缀刻画，能够实现前后剧情呼应，让人物弧光更加完整，整体戏剧冲突也会更加饱满。

整场演出立意高远、制作精良，剧本思想深邃、剧情跌宕，舞台光影质感细腻，全体演员演技扎实、倾情演绎。剧目将思想性、艺术性、观赏性融为一体，以鲜活的舞台形式传承太行红色血脉、弘扬伟大太行精神，是一部兼具温度、深度、厚度的新时代红色文艺精品。